Elen Black • Яркие портреты красками

Проект - "1 ИЮНЯ" День - 17 июня. Начала новый портрет на том же холсте, первый портрет завернут в рулон. #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

Первый портрет из большой серии, в процессе. Перед вами нарезка крупных моментов... #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

У меня есть цель! Я хочу создать художественное произведение длиной в 30 метров. Такова длина моего холста в рулоне. Высота рулона - 1 метр 20 см. Я разрезала рулон на три части. Получилиль три куска по 11 метров непрерывного холста. У меня нет возможности разместить в нашей гостинной, а по совместительству моей мастерской, холст на подрамнике или планшете длиной в 11 метров. Но уж очень хочется. И я решила создать "Царь-станцию" на своём мольберте, при помощи детских приставных стульев и куска дерева, оставшегося от распила моего большого планшета. Я прикрутила опору для столов к детским стульям вверхногами и одеваю на них холст намотанный с двух сторон на канализационные трубы диаметром 10 см. Вы уже догадалась, что в процессе написания картины я планирую перематывать свой 11-ти метровый рулон, вправо и влево, так как пишу я с середины такого рулона. И таких холстов у меня три. Будет триптих их трех горизонтальных одиннадцати метровых работ. Пожалуйста, пожелайте мне удачи! 🫰 #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

🎨🖌️👶 Творчество с детьми может быть очень интересным. Сейчас Диана расписывает детской графикой мою работу, которая ещё в процессе. В идеале мне бы хотелось, что бы она заполнила 30 процентов холста своими рисунками. Тогда у нас получится настоящая работа в соавторстве... #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

🖌️🎨 🩷 Моя розовая терапия... #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

Проект - «1 ИЮНЯ» 🎉 Перевели рисунок... #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ

Выставка на которой можно рисовать! #вместе_сколково

Перевожу рисунок через проектор, после первого подмалёвка. Так как холст уже не белый, далеко не все детали видны. Приходится подставлять белый лист, через который видно. Смотреть где линия, убирать и быстро рисовать там где запомнил глаз.... #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

Проект - «1 ИЮНЯ» 🎉 Начала 1 июня 2026 г - закончу 1 июня 2027 г. Кадры сделаны 11 июня… Все материалы в подборке - «1 ИЮНЯ» #ElenBlackArt_1_ИЮНЯ #ElenBlackArt

А он мне нравится… #ElenBlackArt_ПАШТЕТ #ElenBlackArt

Подмастерье должен уметь всё! Даже писать лица за своих учителей... 🥳 Процесс работы наз холстом 120-120 см #ElenBlackArt_ПАШТЕТ #ElenBlackArt

Ди - "Работаю подмастерьем, закрываю фон для дядя Паши"... 🫶 #ElenBlackArt_ПАШТЕТ #ElenBlackArt

Натянуть холст на скотч - идея "Г. ВНО", потом все сняла и натянула на скобы 😅 #ElenBlackArt_ПАШТЕТ #ElenBlackArt

День 7 / Эпизод 25 Палитра дня. Пока оставляю так. Может, потом дополню маркерами. Организация красок далась мне тяжело. Гигантское количество времени ушло на это. Большие тюбики я переливала в банки, чтобы всё поместилось на этажерке. Но сейчас — магия. Смешиваю холодный с тёплым сразу на кисточке. В одном мазке. И вот так — на холст. Получается живость! Здесь слишком светло и тепло — нужно погасить холодным. Вмазать прямо сюда. Я никогда не стала бы преподавателем живописи. Это огромный человеческий труд. Нужно иметь терпение объяснять то, что сама знаешь интуитивно. Моя дочь ходит в художку, где её учат настоящие профессионалы. Люди, обученные учить детей. У меня не хватило бы терпения. Я могу только заразить своим примером. Показать, как это здорово. Какое счастье — крафтить красоту. И мне хочется обратиться к тем, кто отложил краски в стол. Дизайнерам. Моим коллегам. Сокурсницам. Пожалуйста, вспомните. Это прекрасно. Вы точно знаете, о ком я говорю. Вот да, ты. Ты. 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — смешивание тёплого и холодного — блог художницы Елены Чёрной — организация красок — палитра художника — один мазок живопись — акриловый портрет процесс — преподавание живописи — вдохновение для дизайнеров — возвращение к живописи

День 7 / Эпизод 24 Я оставлю карандашный рисунок. Не буду записывать всё до конца. Особенно на лице и руках — это так художественно! Карандаш красиво смотрится, создаёт особую атмосферу. Это сознательный приём. Отхожу, смотрю в целом: - Зелёный свет ✅ - Тёплое лицо ✅ - Тень ✅ Чего не хватает? Белой кофты! На контрасте тёмный яркий фон засияет ещё сильнее. Нужен белый. Но я почти не использую чистый белила. У меня их много, но я редко мешаю. Чаще пишу прямо из банки. Если нужно точно попасть в цвет — тогда мешаю. Удобство акрила: у меня уже намешаны красивые светлые цвета, разбелы. Готовая гамма. Очень удобно! Сейчас ищу тот самый светлый тон. Чтобы работа задышала. 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — карандашный рисунок на холсте — блог художницы Елены Чёрной — незавершённый портрет — белая краска акрил — работа с банкой — разбелы в акриле — контраст света и тени — акриловый портрет процесс — художественный приём — светлые тона в живописи

День 7 / Эпизод 21 Начинаем с лица. С зелёнки. Той самой «страшной» краски, которой все боятся. Художники, обычные люди — все с осторожностью относятся к зелёному. А зря! Первый мазок задаёт характер всей работе. Если бы писали по белому, этот зелёный заиграл бы слишком ярко. А на цветном фоне он уже не так страшен. Профессионалы с классическим образованием даже не держат зелёный в палитре — смешивают жёлтый с синим. Но когда он есть, почему бы не использовать? Добавляю холодный жёлтый. Вроде бы жёлтый — тёплый цвет, но есть и холодные оттенки, почти лимонные. Сразу появляется дискомфорт, интерес, жизнь! Нам нужно вывести работу в свет, в яркость. Ведь ожидания были такими: цветная, яркая, праздничная картина. Пока она немного потухла, но это только эскиз. Всё ещё впереди! 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — зелёная краска в живописи — блог художницы Елены Чёрной — первый мазок на холсте — холодные и тёплые цвета — акриловый портрет процесс — работа с цветом — профессиональная палитра художника — яркий портрет — цветной эскиз

Откуда берутся цвета, которых нет? Магия или законы День 7 / Эпизод 23 Куда класть какой цвет, когда у модели нет натюрморта, окружения? Откуда им взяться? Я создала палитру-подсказку. Чтобы понимать: здесь будет рефлекс на волосах, здесь — бежевое лицо (хотя его не будет). Я не пишу бежевые лица. Я создаю эффект цветного света. Как будто студийная съёмка: с одной стороны — яркий цветной свет, с другой — другой оттенок. Я осветила Олю зелёным, чтобы приём был понятен зрителям. Вы можете не верить, но я вижу цвета, которых нет, будь то фото или живая модель. Они в моей голове. Я ориентируюсь на законы: - Холодный свет = тёплая тень - Тёплый свет = холодная тень - Холодный фон уходит вдаль... и много других Но честно? Я часто промахиваюсь специально. Если делать всё строго по правилам — получится плоская, скучная работа. Идеал: тёплый мазок рядом с холодным. Чтобы форма загибалась, жила. Дисциплина важна. Но магия — важнее. 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — откуда брать цвета в портрете — блог художницы Елены Чёрной — цветной свет в живописи — тёплые и холодные цвета — акриловый портрет процесс — магия цвета — нарушение правил в живописи — палитра художника — зелёный свет портрет

День 7 / Эпизод 21 Начинаем с лица. С зелёнки. Той самой «страшной» краски, которой все боятся. Художники, обычные люди — все с осторожностью относятся к зелёному. А зря! Первый мазок задаёт характер всей работе. Если бы писали по белому, этот зелёный заиграл бы слишком ярко. А на цветном фоне он уже не так страшен. Профессионалы с классическим образованием даже не держат зелёный в палитре — смешивают жёлтый с синим. Но когда он есть, почему бы не использовать? Добавляю холодный жёлтый. Вроде бы жёлтый — тёплый цвет, но есть и холодные оттенки, почти лимонные. Сразу появляется дискомфорт, интерес, жизнь! Нам нужно вывести работу в свет, в яркость. Ведь ожидания были такими: цветная, яркая, праздничная картина. Пока она немного потухла, но это только эскиз. Всё ещё впереди! 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — зелёная краска в живописи — блог художницы Елены Чёрной — первый мазок на холсте — холодные и тёплые цвета — акриловый портрет процесс — работа с цветом — профессиональная палитра художника — яркий портрет — цветной эскиз

День 7 / Эпизод 20 Сижу, смотрю на Олю, и накрывает тёплая ностальгия по университетским временам. По тем дням, когда мы писали живых людей. Долго. В тишине. С уважением. Вспоминаю нашу легендарную «Натушцу». Бабушку лет семидесяти, которая летом пешком дошла из Украины до Москвы. Настоящая «железная женщина». Она могла сидеть часами. Абсолютно неподвижно. В шляпе. Не шевелясь. Но при этом рассказывала истории! Не поворачивая головы, а играя только мимикой и жестами. Мы рисовали, а она жила в своей позе, не нарушая ни одного сантиметра композиции. Сейчас, работая с Олей, я снова понимаю: профессиональные натурщики — это действительно железные люди. Это тяжёлый, невидимый труд. Держать форму, гасить микро-движения, терпеть затёкшие мышцы, оставаться в потоке, пока тебя изучают десятки глаз. Оля у меня не профессионалка, и я безумно ценю каждую минуту, которую она провела в тишине на диване. Но глядя на неё, я снова восхищаюсь той старой школой. Там, где искусство рождалось в напряжении, в терпении, в благодарности к чужой выдержке. Позировать — это тоже творчество. Только не кистью, а телом. И тишиной. 🤍 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — профессиональные натурщики — блог художницы Елены Чёрной — ностальгия по художественному вузу — железная выдержка модели — позирование для живописи — академический рисунок с натуры — уважение к модели — акриловый портрет процесс — творческий труд художника — тишина в мастерской

День 6 / Эпизод 18 Текст: — Это живопись? — Нет, это рисунок под живопись. Линейно конструктивный. Муж за камерой фиксирует мой творческий процесс, а я объясняю то, что для художника — азбука, а для зрителя — магия. Что такое «линейно конструктивный»? Это когда я разбираю Олю на плоскости, как на кубики. Нос — вот так. Боковые поверхности — вот эдак. Всё-всё-всё в объёме, в пространстве, в конструкции. Даже там, где нет явной тени (ведь свет падает и отсюда, и оттуда), я выделяю эти плоскости. Чтобы потом, когда возьму кисть, мне было удобно писать. Чтобы рука сама чувствовала объём, а не гадала: «А где тут грань?». Это не подробный рисунок «под рисунок». Там можно уйти в детали, в штрих, в академическую тщательность. Здесь — только каркас. Остальное доделает краска. Она дорисует, дошепчет, додышит. Размер получился примерно в натуральную величину. Может, чуть больше. Капельку. Но это не страшно — так даже живее! Если поставить Олю рядом с портретом, они почти сравняются. Интуитивно вышло как есть. А в следующей серии — самое интересное. Выбор цвета. Тот момент, когда из черно-белого каркаса начнётся рождение плоти, света, характера. 🎨 🎬 КАК СМОТРЕТЬ СЕРИИ ПО ПОРЯДКУ: Только по хештегу и сториз, а так же в альбомах (подборках) - "Пишу с натуры Олю", будет выходить по частям, а потом будет полное длинное видео на YouTube, Вк, Дзен, RuTube (ссылки в шапке профиля)👇 ❤️ Серия «Пишу с натуры Олю»: #ElenBlack_пишу_с_натуры_Олю #ElenBlackArt — линейно конструктивный рисунок — блог художницы Елены Чёрной — рисунок под живопись — разбор на плоскости — подготовка к живописи — объем в портрете — муж за камерой — акриловый портрет этапы — выбор цвета для портрета — натура в живописи