Густав Малер, Симфония № 6 ля минор (1906). Переложение для ф-но в четыре руки А.Цемлинского.

Густав Малер (1860-1911), Симфония № 6 ля минор (1906). Переложение для ф-но в четыре руки А.Цемлинского. Играют Zenker & Trenkner. Часто слышишь такое определение к этой симфонии как "Трагическая". В чем ее трагизм, слушая маршевые ритмы в первой и финальной частях, не совсем понятно. По духу и характеру музыки симфония скорее индустриальная. И даже премьера симфонии в 1906 году совпала с одним фактом – местом проведения концерта был назначен город Эссен, металлургический центр в Руре, где расположилась оружейная компания Круппа. В те времена слушатели сравнивали услышанное с немецкой военщиной. И есть тому причины: в финале маршевой ритм и темы-кличи волнами накатывают друг на друга, смешиваются и носятся неудержимо вперед пока удары молота не оглушают и не обрубают движение рвущейся военной машины. Успех симфонии был обеспечен. И этот успех удивителен, ибо конкретные условия исполнения малеровских симфоний в концертных залах зачастую оказывались - если сравнивать их с требованиями, выдвинутыми в самих партитурах, - плохими, или как минимум неблагоприятными. И только усовершенствование технических возможностей электроакустического воспроизведения музыки открыло возможность услышать эти произведения без качественных потерь. Полемически заостренная формулировка известным венским музыкальным социологом Блаукопфом гласит: музыку Малера "высвободила лишь стереопластинка". По мнению исследователя, партитуры столь сложны по пропорциональным соотношениям отдельных оркестровых групп, а сверх того настолько "зависимы от пространства" в отдельных партиях, требующих порой в дополнение к основному оркестровому комплексу еще и "оркестр в отдалении", что устремленная к структурной четкости воля композитора слишком долго искажалась неудовлетворительной акустикой концертных залов и нашла свое осуществление лишь в стереопластинке - а мы могли бы добавить: и в культуре компакт-диска. Действительно, многие исполнения произведений Малера, в том числе и тщательнейшим образом подготовленные, пали жертвой неблагоприятного звукового пространства. Ведь Малер-дирижер добивался по возможности наиотчетливейшего звукового выражения музыкальных структур и имел обыкновение настолько радикально изменять детали инструментовки в ходе разучивания своих новых произведений, что процесс создания его партитур никогда окончательно не завершался. Однако оркестровая ретушь была направлена отнюдь не только на выравнивание баланса звучности; как раз напротив, Малер нередко прибегал к сильнодействующим подчеркиваниям отдельных элементов.