А если ты уже знаешь свой путь — но боишься сделать шаг?
Мы часто ждём знака.
Идеального момента.
Гарантии, что выбранная дорога окажется правильной.
Но выбора без неизвестности не бывает.
«Дверь Выбора» — картина о том моменте, когда человек остаётся один на один с собственным решением.
Перед ним — дорога.
Впереди — свет.
А вокруг — облака сомнений, страхов и внутренних вопросов.
Но настоящий выбор — не между двумя дорогами.
Он между тем, чтобы снова отложить себя
и тем, чтобы довериться своему пути.
Свет в картине ведёт взгляд к горизонту, перспектива создаёт ощущение движения, а пространство словно приглашает сделать следующий шаг.
Это не просто изображение дороги.
Это визуальное пространство для встречи с собой.
«Дверь Выбора» пробуждает:
— ясность мышления;
— уверенность в собственном пути;
— внутреннюю ответственность;
— смелость принимать решения.
А вместе с картиной раскрывается НейроКлюч — авторская система активации восприятия, которая помогает глубже войти в состояние ясности, внутреннего равновесия и уверенности.
Иногда дверь не нужно искать.
Нужно просто решиться её открыть.
Дверь Выбора / Antonio Lebedef / Владимир Козлов .
В начале XX века авангард породил множество художественных «измов», каждый из которых предлагал новый взгляд на искусство. Фовизм освободил цвет, экспрессионизм передавал сильные эмоции, кубизм разрушал привычную перспективу, футуризм воспевал скорость и технологии, дадаизм обращался к абсурду и случайности, а сюрреализм исследовал сновидения и подсознание. Эти направления объединяло стремление нарушить правила и найти новый художественный язык/ ГЛИТЧСЮРРЕАЛИЗМ!
Каждый день, шаг за шагом, мы формиру ем эстетику глитч-сюрреализма — в натюрморте нашей действительности, где реальность зависает между пикселем и сном, а привычное внезапно обретает иную геометрию. Мы собираем из обломков цифровых снов, случайных символов и визуального шума новый язык искусства. Как представители нового Авангарда XXI века, мы превращаем сбой в метод, искажение — в красоту, а хаос — в композицию. Глитч становится зеркалом эпохи, в котором будущее уже проступает сквозь трещины настоящего.
Сегодня я хочу показать вам свою новую работу — «ВЫБОР»
Но это не просто картина.
Это еще одна работа из 6, созданная в коллаборации с нейро учёным Владимиром Козловым. Вместе мы исследуем, как искусство может влиять на восприятие, внимание и внутреннее состояние человека. В этой картине заложен особый принцип взаимодействия со зрителем… и, возможно, вы почувствуете его сами.
Пока не буду раскрывать всех деталей. Совсем скоро я расскажу, в чём заключается её особенность, почему она создана именно так и какое воздействие, по нашей задумке, она способна оказывать.
А сейчас мне интересно самое главное.
Посмотрите на картину и прислушайтесь к себе. Что вы почувствовали? Какие мысли или эмоции появились первыми?
✨ «ВЫБОР» — работа, в которой каждый увидит свою историю. И, возможно, откроет что-то новое в себе.
#искусство #картина #современноеискусство #художник #lebedef
«Пароль Есенин» — авторский проект художника Antonio Lebedef, в котором живопись выходит за пределы холста и становится реальностью.
В этом видео автор рассказывает о создании объемной скульптуры по мотивам своей картины «Устройство лирики», выполненной в уникальной эстетике глитчсюрреализм. Это художественное исследование соединяет цифровую эпоху, поэзию и материальную форму, создавая новый взгляд на наследие Сергея Есенина.
Проект приурочен к 127-летию со дня рождения великого русского поэта. Скульптура была торжественно представлена в музее, посвященном Сергею Есенину, в Москве.
Когда искусство становится мостом между прошлым и будущим.
#AntonioLebedef #ПарольЕсенин #Есенин #ГлитчСюрреализм #СовременноеИскусство #Скульптура #Искусство #Москва #Art #GlitchSurrealism #ContemporaryArt
Живая скульптура по мотивам картины Antonio Lebedef «Устройство лирики».
Точная пластическая копия произведения, где образ Сергея Есенина, созданный в эстетике глитчсюрреализм, оживает благодаря дополненной реальн ости. Голос Есенина читает стихотворение «Исповедь хулигана», объединяя живопись, скульптуру и цифровое искусство в единое пространство.
На днях состоялся закрытый показ проекта «НЕЙРО ИСКУССТВО» — коллаборации художника Antonio Lebedef и известного нейроучёного Владимира Козлова (Pro Neuro СКОЛКОВО).
Проект исследует, как с помощью визуального кода живописи можно формировать определённое воздействие на восприятие зрителя.
Во время презентации участники проходили регистрацию активности мозга с помощью нейрогарнитуры, что позволило в реальном времени наблюдать реакцию на произведения искусства.
Были представлены работы, созданные Antonio Lebedef в течение последних шести месяцев в результате глубокого погружения в нейронауку и исследования механизмов восприятия человеческого мозга.
Мы убеждены, что на наших глазах формируется новый визуальный язык — система художественных кодов, способная осознанно передавать и вызывать определённые эмоциональные и когнитивные состояния.
презентация нейро искусства созданная в коллаборации с нейро ученым Владимиром Козловым и Antonio Lebedef . подробности далее... в Пронейро Сколково
PRO NEURO SKOLKOVO
На этой неделе состоялась презентация одного из самых нейронаучных журналов о развитии мозга и тайнах человеческого сознания — «НЕЙРОСКОП».
Это не просто журнал, а настоящий проводник в исследование нейропластичности, когнитивных процессов и скрытых возможностей человеческого восприятия. Внутри — уникальные практики, научные исследования и материалы о природе сознания.
Особым событием стало то, что обложкой выпуска стала первая нейрокартина «Дверь Поиска», созданная художником Antonio Lebedef в коллаборации с известным нейроучёным Владимиром Козловым.
Этот проект — точка соприкосновения искусства, науки и новой визуальной философии XXI века.
Глитчсюрреализм здесь становится не только художественным методом, но и инструментом исследования восприятия, эмоциональных реакций и глубинных процессов человеческого мозга.
Дальше — больше.
ГЛИТЧСЮРРЕАЛИЗМ.
На этой неделе состоялась презентация нейроарт-проекта, созданного в коллаборации с PRO NEURO и нейроучёным Владимиром Козловым.
В пространстве Сколково я представил три новые работы, каждая из которых направлена на погружение зрителя в определённое психоэмоциональное состояние, а также на активацию конкретных нейронных паттернов и отделов мозга, отвечающих за восприятие, эмоциональный отклик и концентрацию внимания.
Демонстрация проходила при поддержке нейросообщества PRO NEURO SKOLKOVO.
Все произведения были созданы в процессе глубокого исследования влияния композиции, цветовых спектров, визуального ритма и сюжетной архитектуры на когнитивные процессы и сенсорное восприятие человека.
Глитчсюрреализм в данном исследовании выступает не только как художественное направление, но и как экспериментальная форма нейровизуальной коммуникации между произведением и наблюдателем.
Это была лишь разминка перед глобальным научным экспериментом.
Символ преодоления времени и пространства, сквозь расстояние существует особое сюрреалистичное прикосновение. Каждый, кто просыпается утром, совершает выбор, словно…
ВДОХНОВЕНИ . Е 6
Укуталась в штору из поисковых запросов д описывая в особом синхроне абсолюта нечто новое. 6×12
ГЛИТЧСЮРРЕАЛИЗМ /^
художник Antonio Lebedef в процессе создания новой картины в свое мастерской
Умение не только видеть, но и слышать тонкое звучание каждого атома.
Пропуская его через мелкую моторику прикосновения — кончиком кисти к холсту — создавать целые миры сфокусированных частиц, оказывающих осознанное прямое воздействие на наблюдателя.
Это не живопись.
Это настройка оптики сознания.
Это момент, когда материя начинает вибрировать внутри взгляда.
Когда цвет становится сигналом.
Когда шум превращается в архитектуру чувства.
Когда прикосновение рождает новую форму реальности.
Всё это и есть:
√ ^ ГЛИТЧСЮРРЕАЛИЗМ °
6×12 ∆ ВДОХНОВЕНИЕ 6.
Художественная роспись фасада в стиле глитчсюрреализм.
На радио Медиаметрикс состоялась беседа нейроучёного PRO NEURO Сколково Владимира Козлова, художника Antonio Lebedef и основателя сообщества PRO NEURO Юлии Алексеевой.
В эфире подробно обсудили совместные эксперименты на стыке искусства и нейронауки: как через долгие исследования, диалоги и поиски рождались картины, способные влиять на состояние мозга человека.
Это разговор о новом формате сотрудничества — когда художник и учёный работают не параллельно, а вместе создают визуальные инструменты воздействия.
художник работает в своей мастерской над созданием новой картины .
несколько мгновений в студии современного художника Antonio Lebedef. который работает в своем уникальном стиле глитчсюрреализм. нарезка из нескольких рабочих процессов красками художник пишет картины маслом на холсте.
за кадром всегда остаётся самое интересное . ироничные моменты на стемках серьёзных интервью с художником Antonio Lebedef
художник Antonio Lebedef в процессе работы над новой картиной в стиле глитчсюрреализм. в свой мастерской он создает свои необычные картины. данная работа написана в коллаборации с известным нейро психологом и ученым .
Состояние аффекта
Публичные образы чувствования влияют на то, как формируются наши индивидуальные переживания и как следствие - на то, как мы принимаем решения. Наши эмоции - продукт культуры, мы живеме в системе “эмоциональных стандартов”. Эти стандарты меняются со временем, поэтому иногда нам так сложно понять реакции людей, живших задолго до нас - когда мы читаем созданные ими тексты.
В этой части представлены фотоработы, размещенные в сетках - они являются метафорой преграды к выражению эмоций. Система ограничений, накладываемая временем, в котором мы живем и той культурой, к которой принадлежим, заставляет нас воспроизводить нужные эмоции и неосознанно прятать те, что могут быть не поняты.
Мы можем не рассказывать о том, что по-настоящему происходит в нас другим, но самим себе мы должны об этом сообщать, чтобы наше переживание было переживанием, а не просто рефлексом.
Этой инсталяцией художник предлагает научиться замечать свои глубинные эмоциональные реакции - или на самом деле их отсутствие, а значит, в какой-то степени стать свободнее.
Коридор сознания
Вы оказываетесь в символичесом лабиринт собственных суждений - это переход во вторую часть экспозиции. Свисающие ленты символизируют условные препятствия, возникающие в сознании пр погружении в себя. Это препятствие условно - с одной стороны, мы легко можем раздвигать свои мысли, а с другой - мы боимся спутанности.
Почти сразу вы встречаете глаза художника - это эскиз к работе, нарисованной на крыше здания в Москве, на улице - их видно с большой высоты. показывать фотографию через планшет
Долгий зрительный контакт может вызывать дискомфорт.
Представьте что вы долго смотрите какойто контент и экран гаснет вы видете просто свои глаза в отрожении угасшего черного зеркола.